當中國當代藝術名家方力鈞的全球視覺符號，邂逅法國百年水晶 LALIQUE 的頂尖工藝，一場跨越十載與百年的「光之對話」就此在滬上優雅鋪陳展開。這不只是一場藝術的跨界聯名，更是在當今急促多變的時代語境下，關於個體真實、文明交融與精神釋然的一場深度思辨。
「打哈欠2.0的光之對話」跨界藝術展的盛大揭幕，背後承載着法國傳奇水晶品牌 LALIQUE 與中國當代藝術領軍人物方力鈞長達 11 年的深厚情緣。回溯這次合作的緣起，是一段耐人尋味的「試錯」與「回歸」之旅。
自 2011 年創立以來，LALIQUE ART 一直致力於消融藝術與生活的界線，先後與 Zaha Hadid、Damien Hirst 及 Anish Kapoor 等國際殿堂級藝術家深度合作。作為藝術與工藝的先鋒引領者，LALIQUE 一直渴望與代表中國當代藝術核心聲音的藝術家攜手，而在 LALIQUE 集團亞洲區總經理蕭夢珊（Montiza）的牽線下，品牌與藝術家方力鈞正式開啟了這段跨國、跨文化的藝術緣分。
擁有逾 130 年歷史的 LALIQUE，由天才藝術家 René Lalique 於 1888 年創立，以卓越工藝、雋永設計和非凡藝術造詣聞名於世；至於與 LALIQUE 合作已久的方力鈞，作為中國當代藝術「玩世現實主義」的奠基人，其最具標誌性的「光頭」作品，自 1993 年登上美國《紐約時報雜誌》封面起，便成為當代藝術史上無法被忽略的文化圖騰，代表着對集體規範的抽離，以及對個體存有境況的深刻洞察。LALIQUE 與方力鈞這兩個響亮的名字各擁有其美學成就，不過兩者的合作原來卻非一開始就一帆風順，方力鈞在專訪中坦言，這次的成果整整花了 11 年去作出一個「否定」：「最初的時候我們並沒有想做這個。那時我主要在景德鎮做陶瓷作品，所以最初的想法是用水晶來製作那些陶瓷作品，於是我們用了好幾年的時間往這個方向探索。但後來我們漸漸發現方向可能定錯了，換句話說我們這 11 年，大部分的時間是在試錯，是在否定我們自己的方案。」